貝多芬第九交響曲《歡樂頌》（2017年01月13日）

精彩演出

　　d小調第九交響曲，德國作曲家路德維希·凡·貝多芬作品，大約創作於1819至1824年間。因為樂曲第四樂章加入了大型合唱，故後人稱之為"合唱交響曲"。這是貝多芬音樂創作生涯的最高峰和總結。該作品於1824年5月7日在維也納首演，即獲得巨大的成功，雷鳴般的掌聲竟達五次之多。

　　這部交響樂構思廣闊，思想深刻，形象豐富多樣，它擴大了交響樂的規模和範圍，超出了當時的體裁和規範，變成由交響樂隊、合唱隊和獨唱、重唱所表演的一部宏偉而充滿哲理性和英雄性的壯麗頌歌。作者通過這部作品表達了人類尋求自由的斗爭意誌，並堅信這個斗爭最後一定以人類的勝利而告終，人類必將獲得歡樂和團結友愛。

　　這部作品第四樂章的合唱部分是以德國著名詩人席勒的"歡樂頌"為歌詞而譜曲的，也是該作品中最為著名的主題。從作品的醞釀到完成，第九交響曲傾盡了貝多芬數十年的心血，是其音樂生涯的登峰造極之作。全曲從頭至尾的演奏時間至少需要一個小時以上，但並無任何冗長拖沓之感。

　　第一樂章，不太快的略呈莊嚴的快板，d小調，2/4拍子，奏鳴曲式。第一主題嚴峻有力，表現了艱苦斗爭的形象，充滿了巨大的震撼力和悲壯的色彩，這一主題最開始在低沉壓抑的氣氛下由弦樂部分奏出，而後逐漸加強，直至整個樂隊奏出威嚴有力，排山倒海式的全部主題。

　　第二樂章，極活潑的快板，d小調，3/4拍子，龐大的詼諧曲式。貝多芬打破了古典交響樂中第二樂章為慢板的傳統。這一樂章的主題明朗振奮，充滿了前進的動力，具有精力充沛的奧地利民間舞曲的特征，但其中還帶有不安的情緒。

　　第三樂章，如歌的柔板，降B大調，4/4拍，不規則的變奏曲式。兩個主題，其中第一主題充滿了靜觀的沉思，具有強烈的抒情性和哲理性。

　　第四樂章，急板，D大調，4/4拍。在主題"歡樂頌"開始之前，音樂經歷了長時間的器樂部分演奏的痛苦經歷，含有對前三個樂章的回憶。整個樂章的核心是合唱的"歡樂頌"主題，這是一首龐大的變奏曲，充滿了莊嚴的宗教色彩，氣勢輝煌，是人聲與交響樂隊合作的典範之作。通過對這個主題的多次變奏，樂曲最後達到整個交響曲的高潮，也達到了貝多芬音樂創作的最高峰。樂章的重唱和獨唱部分還充分發揮了四位演唱者各個音區的特色。

　　歷史沿革。中央歌劇院是隸屬於文化部的國家歌劇院，成立於1952年。在革命聖地延安組建的中央管弦樂團和魯藝文工團，是其前身。1943年在延安創作演出秧歌劇《兄妹開荒》，1945年在延安演出民族歌劇《白毛女》。中央歌劇院見證了歷史的變遷。時至今日，在中國及亞太地區是最具規模實力的歌劇院，代表國家的歌劇藝術水準，是我國表演藝術的最高殿堂。

　　團隊實力雄厚。劇院所屬的歌劇團、合唱團、交響樂團、舞台美術設計制作中心和舞美工廠等，聚集著一大批國內外頗具實力和影響力的歌唱家、演奏家、作曲家、指揮家、導演、劇作家及舞台美術家。歷任院長有李伯釗、周巍峙、盧肅、趙沨、馬可、李淩、劉蓮池、王世光、陳燮陽、劉錫津、俞峰等。現由黨委書記袁平主持工作，班子成員有著名小提琴演奏家、副院長劉雲誌，副院長鞠雄誌、楊雄。

　　藝術成果豐碩。春秋更替，歲月如歌。回首60多年的發展歷程，留下了一道道閃光的足跡：創編了一大批優秀劇（節）目，曾榮獲全國"五個一工程獎"，"國家舞台藝術精品工程獎"，文化部文華大獎、文華新劇目獎、文華表演獎等100多項國家級大獎。劇院在金磚國家領導人峰會、博鰲亞洲論壇、APEC峰會等重要外事活動中出色完成演出任務，為國家贏得了榮譽。劇院先後在中國首演、推出並保留了一批世界歌劇經典劇目，主要有《圖蘭朵》《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡門》《藝術家生涯》《弄臣》《費加羅的婚禮》《鄉村騎士》《塞維利亞理發師》《醜角》《霍夫曼的故事》《伊斯國王》《蝙蝠》《湯豪塞》《女武神》《費德裏奧》《齊格弗裏德》《眾神的黃昏》《托斯卡》《萊茵的黃金》等；積累並創作了一批中國歌劇作品，如《白毛女》《劉胡蘭》《草原之歌》《第一百個新娘》《馬可o波羅》《霸王別姬》《山林之夢》《紅幫裁縫》《北川蘭輝》《我的母親叫太行》《紅軍不怕遠征難》等。是讓觀眾最早認識了解上演世界經典歌劇，讓觀眾喜愛並追捧中國歌劇的藝術院團。

　　演出國際化。劇院一直保持其國際性、引領性、開放性特點，長期代表國家活躍在國際藝術交流舞台上，曾先後前往意大利、法國、芬蘭、美國、日本、印度尼西亞、敘利亞、阿爾及利亞、瑞士等國家演出中外歌劇。普契尼經典歌劇《圖蘭朵》，自劇院1989年引進到國內以來，已成為劇院重要的保留劇目。劇院版《圖蘭朵》詮釋的是有感動、有熱情、有信念的故事，其中包含了中國的元素和中國的文化。作為劇院的代表作先後在開羅、大馬士革、羅馬及普契尼故鄉塔湖等地成功演繹，得到了包括普契尼專家和業內外人士的一致贊譽。2016年4月，劇院赴匈牙利"布達佩斯之春藝術節"演出，獲得巨大成功和高度贊譽，受到文化部領導、我國駐匈大使和匈牙利藝術節組委會主席的高度評價。下半年，劇院將赴瑞士演出，繼續在國際舞台上，讓觀眾欣賞到《圖蘭朵》的精湛藝術，在跌宕起伏的故事情節中，揭開東方大國的神秘面紗。

　　藝術多元化。國運昌，文運興。中華民族的偉大復興必將伴隨著文化藝術的偉大復興。在藝術發展的道路上，劇院的演出形式日益豐富，除保留完整版的歌劇演出外，創意性的歌劇音樂會、情景歌劇音樂會，也得到廣大觀眾的認可和好評。從歌劇到交響音樂會再到合唱音樂會，劇院藝術家們都在不斷推陳出新，使觀眾更容易接受和喜愛高雅藝術。2016年5月劇院以普契尼經典歌劇《蝴蝶夫人》參演"國家大劇院歌劇節"；同月，赴武漢成功舉辦"2016·琴台歌劇周"，以歌劇音樂會的形式成功演繹《圖蘭朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》和《白毛女》四部歌劇，在武漢掀起歌劇熱的狂潮，引爆了觀眾對歌劇藝術的渴求。劇院每年在國內演出不下百場，足跡遍及祖國的大江南北。從文化惠民公益演出到鄉村、工廠開展深紮活動，從高雅藝術進校園到國際藝術節，藝術家們從祖國的最北端到最南端，從東部沿海到西部高原，不論在祖國的哪個角落始終代表著國家隊的形象，深入一線，為民演出。用音樂傳遞愛、希望和夢想。在慶祝中國共產黨成立95周年的大型活動中，劇院參加了在人民大會堂舉辦的《信念永恒》--建黨95周年音樂會；參加了中央電視台承辦的《慶祝中國共產黨成立九十五周年電視文藝特別節目--偉大的旗幟》的節目錄制；承辦了文化部的《紅旗飄揚，歌聲嘹亮》--紀念中國共產黨成立95周年群眾歌詠大會。為黨獻禮，為祖國的繁榮與昌盛縱情歌唱。

　　春風化雨，人和景明。劇院堅持以"出精品、出人才、出效益"為辦院宗旨，"深入生活、紮根人民"，組織開展各類深紮活動，僅2016年就深入黎川、遵義、吉林、玉樹等地的鄉村、學校、敬老院等開展一系列的演出及結對幫扶活動，讓高雅藝術深深紮根於現實生活和人民群眾沃土之中，把最好的豐富的藝術作品奉獻給人民。中央歌劇院是一個和諧溫馨、積極向上和能打勝仗的堅強集體，聚在一起是"一團火"，分散開來是"滿天星"。每個人都在不斷地發光發熱，連成片的星星之火可以燎原，並迸發出絢麗的色彩，照亮那些不曾相識相知的人，並創造出每一個值得紀念的瞬間和回憶。

　　"長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。"深耕60余載，歲月的足跡清晰地記載著劇院一幕幕閃光的歷史。從歷屆院領導苦心創建劇院品牌,到今天整個團隊的共同努力，以接力擔當精神代代相傳。未來幾年，劇院將建成屬於歌劇人自己的大劇場，實現幾代歌劇人的夙願和夢想，為劇院未來發展奠定堅實的基礎。走過60多年，劇院將繼續堅持崇高的藝術理想和高度的文化自信，櫛風沐雨創新求變，立足高原勇攀高峰，不斷再創藝術輝煌，走向中央歌劇院更加美好的明天......

　　指揮楊洋

　　楊洋生於音樂世家，自幼學習鋼琴，師從鋼琴教育家李其芳教授。後隨徐新、吳玲芬教授學習指揮，並以優異成績考入中央音樂學院指揮系，師從著名指揮家俞峰教授。

　　2006年11月，在希臘舉行的迪米特裏·米特羅普洛斯國際指揮大賽中，楊洋以出色的表現和無可爭議的優勢一舉奪得第一名，成為在這項頂尖國際大賽中首位獲此殊榮的中國指揮。

　　作為中國最活躍的指揮家之一，楊洋與國內所有主流樂團及歌劇院均保持著密切的合作關系。同時在包括德國德意誌交響樂團、科隆愛樂樂團、斯圖加特愛樂樂團、萊茵國立愛樂樂團、新布蘭登堡愛樂樂團；意大利羅馬交響樂團、維羅納歌劇院、都靈皇家歌劇院；法國嘎納交響樂團、波爾多交響樂團；西班牙瓦倫西亞交響樂團；希臘交響樂團、雅典室內樂團；韓國仁川愛樂樂團等在內的國外眾多樂團也成功的留下了他的足跡。世界著名大提琴家林·哈雷爾、阿爾本·格哈德、王健、娜塔莉婭·古特曼；小提琴家馬克西姆·文格洛夫、吉東·克雷默、宓多裏、莎拉·張、奧古斯汀·杜梅、雷納德·卡皮松、林昭亮；鋼琴家加裏·格拉夫曼、朗朗、巴瑞·道格拉斯、讓·伊夫·蒂博戴、大衛·弗雷、白建宇、木村峻·帕克；女高音曹秀美；單簧管演奏家薩賓娜·邁耶、溫澤爾·福克斯；圓號演奏家拉多萬·弗拉科維奇、斯蒂凡·多爾等都與他有過精誠的合作。

　　作為曲目廣泛的交響樂指揮，楊洋無疑是當代中國最出色的指揮家之一。近年來他也頻頻涉獵歌劇領域，普契尼《藝術家的生涯》、《蝴蝶夫人》；威爾第《茶花女》；比才《卡門》；馬斯卡尼《鄉村騎士》；列昂卡瓦洛《醜角》；郭文景《夜宴》《狂人日記》等中外歌劇的成功演繹更彰顯出他在歌劇方面的過人才華。這其中尤以2014年8月他執棒杭州愛樂樂團與意大利歌唱家在西西裏繫合演出的《鄉村騎士》和《醜角》最為引人註目。

　　由於指揮大師余隆的慧眼獨具，楊洋於1998年第一屆北京國際音樂節上成功的開始了他的職業指揮生涯，並連續八屆在北京國際音樂節上執棒歌劇與音樂會。2000年－2005年任中國愛樂樂團助理指揮。2006年赴韓國參加由指揮大師鄭明勛主持的大師班。2009年，他參與並主持組建了杭州愛樂樂團。

　　自2009年至今，楊洋已率領杭州愛樂樂團出色的完成了七個音樂季演出，並成功的在德國麥克倫伯格音樂節、石荷州音樂節、意大利拉維羅音樂節、艾美利亞音樂節、陶爾米納音樂節、斯洛伐克盧布爾雅那音樂節等歐洲著名音樂節登台亮相，並遠赴俄羅斯及愛沙尼亞巡演，贏得了歐洲觀眾的喝彩及國內外業界的高度評價與關註。

　　楊洋現任中央歌劇院音樂總監、首席指揮；中國愛樂樂團常任指揮；杭州愛樂樂團藝術總監、首席指揮。