我們為什麽逛博物館：大英博物館篇

也許你也有跟我相似的閱歷，在某個博物館，好比羅浮宮，站在繞著貝律銘玻璃金字塔排開的彎曲長龍的尾巴部位，烈日似火。三個小時後，你發明本身站在距蒙娜莉薩畫像十米開外的處所。當然，你的面前才不會是那幅矜貴的，小小的畫像，而是裏三層外三層的人墻。英勇一點的，拿出春運擠火車的勁兒，撥開人群，殺出一條血路，沖到畫像的欣賞線外，瞇著眼睛使勁想看出點什麽。盡管不情願，最終照樣要認可，這還不如谷歌圖片下載的高像素照片。於是你滿頭大汗張大嘴巴呆若木雞退到一旁，心中只有一個念想：這是何苦？

所以博物館到底是個什麽器械？為什麽會有博物館，他的意義是什麽？ 希臘雕塑是為了神殿而鐫刻的，波斯地毯是為清真寺的典禮而編織的，文藝中興時代的宗教繪畫則是為祭壇而作。諸如斯類的器械是其時生存方法的一部門，當他們被運到各大博物館時，他們就成了藝術？ 那些個所謂的藝術品，離開了本來的社會生存和語境，意義是否還在？“博物館不外是藝術的墳墓，是把曾經為活物的器械的殘存亂埋一切的營窟。”持博物館疑惑論的人這麽想。

博物館真的那麽糟嗎？藝術品的意義在離開原有語境後就蕩然無存了麽？不如我們先好好懂得單個的博物館。起首來說說大英博物館，每次都逛到我精疲力盡的處所。

大英博物館 （British Museum）

大英博物館和其他同樣環球著名的博物館有兩個很大的分歧。

第一是珍藏起源。

諸如巴黎盧浮宮，聖彼得堡的艾爾米塔什美術館，他們的珍藏都源自王室宮殿的至寶。盧浮宮起初的珍藏來自法國歷代國王和拿破侖的帝國歷險。而大英博物館的基本則是一般民間人士的私家珍藏，其@!word!@歷史過程完全@!word!@分歧。大英博物館的創建者漢斯·斯隆是位在民間開業的太醫，珍藏有大約8萬件名貴物件。在渡過18世紀優雅知性的晚年生存後，漢斯最後他將珍藏品全體募捐給國度。這些對象，成為了大英博物館成立的基本。

恰是因為如斯，大英博物館沒有像盧浮宮美術館和埃爾米塔什美術館那樣傲視周圍的雄偉絢麗宮殿。它的建築物前身是蒙塔古公爵宅邸。其實當初選址時，也曾斟酌過其時的白金漢宮，最後因為成本太高而廢棄了這個選取，@!word!@如果當時選擇@!word!@白金漢宮為大英博物館址，那麽必定會比今朝的博物館雄偉，但白金漢宮就不會成為皇宮了。

所以，跟盧浮宮門前的@!word!@寬敞華麗相比@!word!@，大英博物館的落腳處卻是很平常人家，門前是條窄窄的馬路，平常的街道，平常的店家，充斥生活力息。

第二個明顯分歧是，大英博物館貫徹免費的原則 （這一點上，英國的其他博物館美術館堅持高度一致）。即使在戰後英國國度財務異常困頓的時代也不破例。

議會曾多次賣力的評論辯論大英博物館是否收費，但提案都未成立。否決收費的來由是一旦收費，今朝每年650萬人的參觀人數將會減半。也許恰是如許，我才會偶遇那位單腿跪在一塊石頭前做筆記的鶴發老學者，三三兩兩趴一地進修的小學生。

據說，上世紀60年月，大英博物館的閱覽室也時常集合些深藏不露的牛人們， 有一位日本學者描寫到：其時有一位老太婆天天坐在他的位子鄰近，桌上堆了好些本書，她一邊念書，一邊勤懇地寫筆記。她裝扮怪異，像個流落者，天天背著購物袋來閱覽室。有一次乘她分開座位偷瞄到她桌上堆的書，嚇了一跳，桌上聚積如山的書全都是以埃及象形文字寫的。

大英博物館真是個臥虎藏龍的處所。